RENCONTREZ LES DÉLÉGUÉ.E.S

Dorian Cox, Directeur, Ensemble Studio
Canadian Opera Company

Dorian représente l’Ensemble Studio de la  COC, un programme phare de développement professionnel destiné aux jeunes artistes lyriques canadiens.

Intérêts internationaux :

  • Développer un programme d’échange avec des programmes européens de développement des jeunes artistes (lancement prévu en 2026–2027)
  • Offrir aux artistes canadiens des points d’entrée significatifs dans le système européen tout en invitant des artistes européens au Canada.

Souhaite rencontrer : Responsables de programmes pour jeunes artistes, intendants/directeurs artistiques/de distribution, coachs et pédagogues vocaux.

Robin Whiffen, Directrice générale
Edmonton Opera

Robin dirige l’Edmonton Opera, une compagnie d’opéra de l’Ouest canadien et un pôle régional pour le développement des artistes et l’engagement citoyen.

Intérêts internationaux :

  •  Programme pour jeunes artistes : développer des collaborations internationales avec des programmes de jeunes artistes, des conservatoires et des compagnies de taille moyenne afin d’échanger des opportunités de formation.

  •  Équité de genre dans le leadership en opéra : un projet de recherche de niveau MBA analysant la gouvernance et le leadership, avec un potentiel de collaboration avec des chercheurs européens spécialisés en équité.

Souhaite rencontrer : Des membres de l’ENOA, de RESEO et d’Opera Europa travaillant dans les domaines de l’éducation, de l’engagement, de l’équité et du leadership.

Sylvain Cossette, Président et directeur général & Nathalie Deschamps, Directrice artistique
Les Productions du 10 Avril

Les Productions du 10 Avril créent des spectacles polyvalents pour des publics variés, allant de concerts de jazz à l’opéra en passant par des spectacles déambulatoires.

Œuvres au répertoire :

  • À toi, pour toujours, ta Marie-Lou, inspiré de la pièce emblématique de Michel Tremblay (musique d’Airat Ichmouratov, livret de Nathalie Deschamps). Atelier prévu en 2025 avec des artistes tels que Julie Boulianne, Étienne Dupuis et Rose Naggar-Tremblay; enregistrement en 2026–2027; création en 2027–2028. Recherche de coproducteurs européens sensibles aux enjeux sociaux et à la dramaturgie francophone pour l’enregistrement et la création.
  • Albertine en cinq temps, l’opéra – 38 représentations au Québec, en Ontario et à Paris (incluant les Jeux olympiques de 2024). Recherche actuellement de partenaires européens pour la tournée.

Souhaite rencontrer : Des partenaires pour la diffusion, les résidences et les opportunités dramaturgiques.

Njo Kong Kie, Producteur artistique
Music Picnic

Music Picnic produit des œuvres originales d’opéra et de théâtre musical du compositeur sino-canadien, né en Indonésie, Njo Kong Kie. Ces productions ont rejoint des publics dans des festivals et salles au Canada, en Australie, au Mexique, en Corée, en Malaisie, en Écosse et en Estonie, entre autres.

Répertoire actuel :

Prêt pour la tournée

  • Mr. Shi and His Lover — théâtre musical
  • I Swallowed a Moon Made of Iron — cycle de chansons mises en scène
  • Picnic in the Cemetery — théâtre-concert

En développment

  • The Futures Market — série web opératique (à la recherche d’une première scénique et de partenaires de diffusion en ligne)
  • Lost and Found — opéra pour grand public inspiré de Kafka (à la recherche de commanditaires)
  • Kung Fu Dream —une rêverie en réalité virtuelle immersive et interactive(à la recherche de diffuseurs/distributeurs)

Souhaite rencontrer : des délégués désireux de partager des créations contemporaines issues des horizons élargis du vaste univers de l’opéra — des œuvres enracinées dans une tradition familière, nourries par des expériences diasporiques, qui se déploient avec les dynamiques et les couleurs de notre quotidien, ouvrant la voie à la résonance et à la découverte.

 

 

Kristin Hoff, Directrice artistique et générale
Musique 3 Femmes

Musique 3 Femmes commande et soutient la création de nouveaux opéras canadiens par des femmes et des créateurs et créatrices issus de la diversité. Les œuvres incluent :

  • A Prayer for Owen Meany (adaptation de John Irving, opéra de grande envergure en développement, recherche de coproducteurs)
  • L’hiver attend beaucoup de moi (création à Berlin en 2022, thèmes de solidarité et de résilience)
  • Plaything (Opera America New Works Forum 2023, satire sur la dénonciation)
  • Vanishing Point (création à Montréal en 2022, adaptation en court-métrage pour la FIFA 2024)
  • Nanatasis (Casteliers Montréal 2025, opéra de marionnettes autochtone destiné aux familles)
  • Raccoon Opera (création canadienne en 2026, satire urbaine)
  • Love Songs (Ana Sokolović, présenté à l’international)
  • L’écoute du perdu (Keiko Devaux, créé à la Fonderie Darling en 2023)

Souhaite rencontrer : Des producteurs/diffuseurs de nouveaux opéras, des festivals interdisciplinaires et des organisations soutenant l’équité et les nouvelles formes de narration contemporaine.

Jean-Pierre Primiani Chef, philanthropie & Directeur général désigné
Opéra de Montréal

Jean-Pierre présentera des productions à venir actuellement à la recherche de coproducteurs et se réjouit de rencontrer de potentiels partenaires lors du Coproduction Marketplace et des séances de speed-dating.

Souhaite rencontrer : Des coproducteurs et des partenaires pour développer de nouvelles collaborations et offrir aux artistes en résidence de l’Opéra de Montréal un tremplin vers l’Europe.

Lawrence Cherney, Directeur artistique fondateur
Soundstreams

Soundstreams fait rayonner à l’international le théâtre musical et l’opéra canadiens les plus innovants. Leurs productions  incluent :

  • Two Odysseys : Pimooteewin / Gállábártnit : deux opéras en un acte dans les langues autochtones le cri et le sámi, coproduits avec le Beaivváš Sámi National Theatre (NO), le Norrlandsoperan (SE), l’Arktisk Filharmoni (NO), le Lapland Chamber Orchestra (FI) et l’Invisible People Contemporary Dance Company (SE). Tournée nordique confirmée en 2027 en Norvège, en Suède et en Finlande.
  • Garden of Vanished Pleasures :  musique de Cecilia Livingston et Donna McKevitt, cycle de mélodies mises en scène, inspiré par la vie et la poésie du cinéaste, écrivain et militant queer britannique Derek Jarman; créé à Toronto (2025), avec un fort intérêt de grandes salles et festivals au Royaume-Uni, aux Pays-Bas et en Belgique pour une tournée en 2028.
  • Hell’s Fury, The Hollywood Songbook : musique de Hanns Eisler, avec Russell Braun (baryton), Michael Levine (scénographie) et Tim Albery (mise en scène). Une tournée internationale est en cours de planification.

Souhaite rencontrer : maisons d’opéra, festivals et salles européennes intéressés par des œuvres autochtones, contemporaines et des œuvres à impact social.

Funded by Creative Export Development, a program of the Department of Canadian Heritage.